Aries

Beyrut'taki Wagner Evleri Seigfrigh Wagner (oğlu) El Yazmaları

Wilhelm Richard Wagner (22 Mayıs 1813 yılında Liepzig’de doğmuş, 13 şubat 1883 yılında Venedik’te ölmüştür). Ünlü Alman besteci Vilheim Richard Wagner, 22 Mayıs 1813 yılında, Napolyon´a karşı yapılan kurtuluş savaşının başlamasından hemen sonra ve Uluslar Savaşı´ndan bir kaç ay önce Leipzig´de dünyaya geldi. Babası Frederich Wagner, polis memuruydu fakat Richard doğmadan önce öldü. Üvey babası Ludwig Geyer ise oyuncu, ressam ve oyun yazarıydı. Üvey babası, Richard´ı tiyatrodaki provalarına götürür, rolü bittikten sonra da tahta sahnede Richard´a bir gece önce anlattığı masalların pandomimini yapardı. Richard, sanat hayatında üvey babasından oldukça etkilenecekti. Okula başladığında ´´Odisseia´´nın ilk on iki kitabını kimseden yardım görmeksizin çevirmişti. Homer Yunancasının 6.000 satırını çevirmek on üç yaşındaki bir çocuk için kolay bir iş değildi. Bir yıl önce de piyano dersleri almaya başlamış fakat özel bir yetenek gösterememişti. İlk esin kaynağı Gewandhaus konserlerinin birinde dinlediği Bethoven senfonisi olmuştu. Oldukça etkilenen Wagner, ailesine müzisyen olmak istediğini söyledi ve yazdığı bir tragedyayı müzikalleştirmeye kara verdi. Tekrar müzik dersleri almaya başlayan Wagner, bir uvertür besteledi. Bestelediği uvertür, üvey babasının çalıştığı tiyatronun perde arasında çalınmaya başladı ve izleyiciler tarafından büyük ilgi gördü. 1830 yılında Leipzig Üniversitesi´ne giren genç Wagner, müzik şehri olarak ün yapan Viyana´yı görmek için büyük bir istek duyuyordu. Fakat Viyana´a geldiğinde, bütün tiyatro ve konser salonlarında ´´Zampa´´ gibi değersiz ve abartılı eserler olduğunu görünce, hemen bu şehirden kaçtı. Wagner´in eski İskandinav efsanelerine olan ilgisi, onu bu fantastik hikayelere dayanan eserler yaratmaya itiyordu. Bu arada Yunan tragedyalarını incelemiş ve ´´Geleceğin Sanat Eserleri´´ adlı kitabı ile kendi sanat kuramlarını ortaya koymuştu. 1834 yılında ilk operası ´´Die Feen´´i tamamladı. Bu opera, büyücüler, mağaralar, periler ve sırlarla doluydu. Wagner´in yangın çıkarma saplantısı eserinde ateşe oldukça fazla yer vermesine neden olmuştu. Operanını notaları elden ele dolaştıktan bir süre sonra rafa kaldırıldı ancak Wagner´in ölümünden beş yıl sonra sahneye konabildi. Wagner, Magdeburg´da opera yönetmenliği yaparken tanıştığı oyuncu Wilhemina Planer ile ilk evliliğini yaptı. 1836 yılında Wagner ´´Das Liebesverbot´´ ( Aşk Yasağı ) adlı bir opera daha bestelemişti. Hazırlanması için on gün gibi kısa bir süre verilen bu opera, tam bir fiyaskoyla sonuçlandı. Oyunculardan hiçbiri rolünü doğru düzgün ezberleyememişti. Ertesi yıl Wagner, Baltık devletinin başkenti Latvia´da Riga tiyatrosunda müzik yönetmenliği görevini aldı. Burada son derece uzun ve gösterişli bir opera olan ´´Rienzi´´nin kompozisyon çalışmalarına başladı. Riga tiyatrosu ile sözleşmesi sona erdiği zaman, bu eser daha bitmemişti. Fakat Wagner ailesi, biriken borçlarından kurtulmak için Latvia´dan ayrılmak zorunda kaldı. Rienzi operası 1842 yılında Dresden´de sahneye kondu ve büyük ilgi gördü. Wagner ikinci operası, ´´Der Fliegende Hollaender´´ (Uçan Hollandalı)ı tasarlamaya başladı. Wagner daha sonra Dresden Saray Orkestrası yönetmenliğine atandı. Tannhauser operası 1845´te, Löhengrin ise 1848 yılında halka sunuldu fakat hiç biri beklenen ilgiyi görmedi. Bundan sonra Wagner´in hayatında dertli, huzursuz, oradan oraya dolaşmakla geçen bir dönem başladı. Wagner, 1848-9 yılları arsında Almanya´nın siyasal akımlarına karışmış, Sakson halkının hükümete karşı ayaklanmasına katılması nedeniyle onun için de tutuklama kararı çıkarılmıştı. Wagner kurtuluşu kaçmakta buldu; Zürih´e sığındı. Oradan Paris´e, Paris´ten de Bordeaux´ya gitti. Zürih´te kaldığı yıllarda bir arkadaşının karısına aşık oldu. Bu yasak aşk, ´´Tristan ve Isolde´´ nin doğmasına yol açtı. 1859 yılında Avusturya İmparatoru´nun isteği üzerine Paris Operasında ´´Tannhauser´´i sahneye koymayı kabul etti. Fakat İmparatora karşı olanlar oyunu sabote ettiler. Wagner de umutları kırılmış bir halde Viyana´ya döndü. 1864 yılında Wagner borçlarından yılmış bir durumdayken, Bavyera Kralı II. Ludvig tarafından Münih´e davet edildi. Büyük bir coşkuyla karşılanan ünlü besteci, ´´Tristan´´ı sahneledi. 1866 yılında karısı ölen Wagner üç yıl sonra tekrar evlendi. Aynı yıl Cosima ve Richard Wagner çiftinin, Helferich Siegfried Richard adını koydukları bir erkek çocukları oldu. 1876 yılında Wagner´in opera binası düşü, Bayreuth´ta gerçekleşti. Wagner, bu amaç için dünyanın her yerindeki hayranlarından yardım görmüş, krallar ve prensler tarafından desteklenmişti. Artık bestelenecek bir ´´Parsifal´´ operası kalmıştır. Parsifal Wagner´in ölümünden bir yıl önce Bayreuth´da sahneye kondu. 13 Şubat 1883 yılında kalp damarlarının tıkanması nedeniyle hayatını kaybetti. Wagner, Alman ruhunu renk renk tonlarla dile getirmiş ve İtalya opera biçimini bir kenara bırakarak, ´´dram müziği´´ dediği, müziğe uydurulan sözcüklere dayanan değil sözcüklere uyan bir müzik icat etmiştir. Ünü birdenbire parlayıp sönmemiş, fakat yavaş yavaş ülkesine yayılmış, hatta yabancı ülkelere taşmıştır. Wagner´in müziği için ´´ geleceğin müziği´´ yakıştırması boşuna değildir. ESERLERİ Bridal Chorus from "Lohengrin" (8k) Michele Tornatore Entry of the Gods into Valhalla from "Das Rheingold" (163k) Bob Losin Letzte Komposition (2k) Peter-Jan van Dijk Overture to Rienzi (403k) David Siu, M.D. Overture to Tannhäuser (391k) David Siu, M.D. Prelude to Die Meistersinger von Nürnberg (171k) David Siu, M.D. Ride of the Valkyries (40k) Sequencer Unknown Siegfried Idyll (88k) Sharon Zurflieh Siegfried's Rhine Journey from "Götterdämmerung" (176k) Bob Losin Siegfried's Funeral Music from "Götterdämmerung" (118k) Bob Losin Tannhauser Overture (Liszt Transcription) (126k) Robert Finley Liebestod from Tristan and Isolde (Liszt Transcription) (29k) Robert Finley Vorspiel from "Tristan und Isolde" (75k) Peter-Jan van Dijk Vorspiel zur dritter Aufzug from "Die Meistersinger" (9k) Ralph van Zetten Vorspiel from "Götterdämmerung" (11k) Frieder Schuppert Symphony in C 1st movement (456k); 2nd movement (174k); 3rd movement (254k); 4th movement (281k). (T.T.Kosaka). Die Walküre Prelude to Act1 (39k) (S.Schleh) Feuerzauber (piano arr. by F.Mottl) (J.Pages) Ride of the Valkyrie (39k) (L.Roberts) The Ride of the Valkyrie (piano arr. Carl Tausig) (50k) (W.Pepperdine). Ein Schwert... (55k) (S.Schleh) Leb'whol & Feuerzauber (156k) (S.Schleh) Winterstürme wichen dem Wonnemond (L.Sauter) Prelude Act2 (Wotan and Brunhilde) (89k) (S.Schleh) Götterdämmerung Funeral March (S.Schleh) Schlussgesang (163k) (C.M.Wade) Immolation Scene (100k) (V.Gagalka) Lohengrin Prelude Act I (S.Schleh) Bridal Chorus (D.N.Hamilton) Elsa's Procession to the Cathedral (80k) (S.S.Raman). Prelude Act III (86k) (C.Ikenoue) Parsifal Vorspiel (47k) (M.Brahhammer) Prelude (85k) (P.Thibaudeau) I.Transformation (82k) (C.M.Wade). III.Wie dünkt mich doch die Aue heut' so schön! (P.Thibaudeau) Mein Vater (R.Archibald) Tännhäuser Overture (246k) (S.E.Edwards). Pilgrim Chorus (C.Ikenoue) Entry Of The Guests (Liszt tr.) (58k) (S.G.Yogore) Wie Todes ahnung... (32k) (S.Schleh) II."Stets soll nur dir" (E.E.Dario) Fest March for flutes (J.Tate) Tristan und Isolde Einleitung (M.Brahhammer) Act I - Prelude (S.Schleh) Liebestod (75k) (S.Schleh) Liebestod, arr. Liszt (R.S.Finley)

Vincenzo BELLINI (3 kasım 1801 Sicilya -23 Eylül 1835 Puteaux) Bellini 1801 yılında Sicilya’da müzisyen bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi.Babası orgcu olan Bellini ilk bestelerini Napoli Konservatuar’ında verdi. Daha sonra istek üzerine Napoli Operası için “Bianca e Fernando”yu yazdı.Bu ilk yapıtının başarılı olması başka siparişler almasını sağladı. 1927 yılında Milano’daki Scale Operası için II.Pirata’yı ve 1928’de de Zaira ve La Siaraniera’yı yazdı. Sonraki altı operasının librettosunu en iyi sahne şairi Felice Romani yazdı.Bu operaların en önemlileri: 1830’da Romeo ve Juliet temasından alınan “Capuletti edi Montecchi.” 1831’de yazdığı “La Sonnambula” (Uyurgezer Kadın) ve aynı yılın sonlarına doğru “Norma” yı yazdı. I.Pirutani adlı eseriyle ününü pekiştirdi. Resitatif pasajlara eşlik için orkestrayı kullanması müzikte önemli bir gelişme sağladı.Ancak, eserlerindeki en önemli özellik berrak melodiydi. Bu konudaki farklılığı, Donizetti, Meyerbeer veya Rossini’nin eserlerinde değil, arkadaşı ve eserlerinin hayranı olan Chopin’in noktürnlerinde buldu. Chopin Bellini, Listz, Czerny, Thalberg, Herz ve Pixis gibi arkadaşlarıyla birlikte I.Pirutani’den alınan marş teması üzerine altı varyasyon yazdı. The Hexameron başlıklı bu eser büyük başarı kazandı ve Listz tarafından orkestraya uyarlanarak icra edildi. BESTELERİ 10 Operas including: * Norma * La straniera * I Capuleti e i Montecchi * La sonnambula * Il Pirata * Beatrice di Tenda * I puritani Sacred Music: - a Mass, Magnificat, various hymns and motets + various other works # Age 3 - Father began teaching him to play the piano. # Age 6 - began studying composition with grandfather Vincenzo. # Age 18 - Went to Naples to the Conservatory. # Age 26 - ' Il Pirata' premiered at La Scala, Milan. # Age 26-32 - Lived mostly in Milan # Age 30 - Two of his best known operas staged: 'La Sonnambula' and 'Norma' # Age 32 - Summer of 1833 in London directing 4 of his operas, at the King's Theatre and at Drury Lane. # Age 33 - Moved to Paris. Became friends with Rossini, Chopin and other artists and musicians. Composed and produced his last opera 'I Puritani' . Decides to live in Paris. # Age 34 - Dies in Puteaux, near Paris, at the peak of his career. Cause of death: acute inflamation of large intestine and abscess of the liver. Kaynak : biyografi info, 52 composers

Fenerbahçe gururumuz.. Dışarıda her yerde olduğunu tahmin ettiğim, bir coşku seli yaşanıyor.. hoşuma giden ne oldu..caddemizde sarııı---kırmızıııı sarııı----laciveeert diye tezahüratlar olması...dostça,kardeşçe...

Agostino Di Duccio İtalyan Heykelci (Floransa 1418 -Perugia 1482) Japoco Della Uuercia'nın öğrencisi olan sanatçı,düz yüzey üzerinde yüksek kabartma olarak çizgisel bir üslup geliştirdi. Floransa'daki ilk çalışmalarından sonra 1442'de Modena Katedrali için hazırladığı Sunak ilk eserleri arasında bilinir. 1446'da Floransa'da oturmak zorunda bırakıldı.1449-1454 yıllarında Rimini'de Alberti'nin mimar olarak çalıştığı,Tempio Malatestiano olarak anılan San Francesco Kilisesi'nin cephe dekorasyonu en başarılı eseri oldu.1457-1462 yıllarında Perugia'da Oratoiio di San Bernardino'nun cephe dekorasyonunu da aynı başarıyla gerçekleştirdi. 1463-1473 yıllarında Floransa'da çalışan sanatçı,daha sonra Perugia'ya gitti ve ölümüne dek orada kaldı. Agostino'nun cephe dekorasyonu çalışmalarından başka önemli küçük eserleri arasında yer alan Madonna Con il Bambino (Meryem ve Çocuk) konulu kabartmaları Washington Natioal Gallery of Art Londra,Victoria and Albert Museum Louvre ve Floransa Museo Nationale de bulunmaktadır..

MOORE, Henry (1898-1986). 20. yüzyılın önde gelen sanatçıları arasında yer alan İngiliz heykelci Henry Moore, ana konu olarak insan figürünü işlediği anıtsal heykeller yaptı. Bunlar, klasik güzellik anlayışıyla çelişen, yaşıyormuşçasına canlı, insanı çağrıştırmakla birlikte, rüzgârın ve havanın etkisiyle pürüzlerinden arınarak yavaş yavaş tarihöncesi bir yaratığa ya da dev bir taşa dönüşecekmiş izlenimi veren yapıtlardır. Bir madencinin yedinci çocuğu olarak Yorkshire'daki Castleford'da doğan Henry Spencer Moore'un heykelciliğe ilgisi çok küçük yaşta başlamıştı. Londra'daki Kraliyet Sanat Yüksekokulu'nda öğrenimini sürdürürken sık sık gittiği British Museum'da tarihöncesi, Eski Mısır, Asur, Sümer, Eski Yunan ve Afrika heykellerini inceleme olanağı buldu. Özellikle Kolomb öncesi Amerika sanatından etkilendi. 1925'te bir burs kazanarak altı aylığına İtalya'ya gitti. Orada Masaccio'nun sade ve yalın fresklerini büyük bir hayranlıkla inceledi. 1921-39 arasında oyma yöntemiyle heykeller yaptı. Pablo Picasso, Georges Bra-que ve Constantin Brancusi'nin yapıtlarına ilgi duyarak soyutlamaya yöneldi. Çakıl taşları, denizkabukları, hayvan kemikleri gibi doğanın organik ve doğal biçimlerinden esinlenirken, kullandığı taş, tahta ya da tunç gibi gereçlerin de doğal dokusuna uygun biçimler aradı. Yaptığı bir dizi uzanmış kadın heykelini doğayla özdeşleştirdi. Bu uzanmış kadın figürlerinde göğüs ve dizler tepeleri çağrıştırıyor, oyuklar bir dağ yamacındaki kovuklara benziyordu. Heykeller alçalıp yükselen kıvrımlarıyla sanki doğanın ayrılmaz bir parçasıydı. II. Dünya Savaşı sırasında heykel yapmak için gereçler bulmakta güçlük çeken ve atölyesi bombalanan Moore, hava akınlarından korunmak üzere metrolara sığınan insanların resimlerini yaptı. Bundan sonra madenci desenleri çizdi. 1943'te St. Matthew Kilisesi için yaptığı Madonna ve Çocuk heykelinden sonra bir dizi ikili ya da üçlü aile grupları yaptı. Moore savaştan sonra taş ve metal heykel-leriyle dünya çapında ün kazandı. 1965'te İtalya'da Carrara taşocaklarının yakınına taşındı. Londra'daki Tate Galerisi'nde 1968'de sergilenen son yapıtları, dev soyut mermer oymalardı. Bu yapıtlardaki oyuklar, ağır kütle etkisini bozarak, soluk alırmışçasına ferahlık yaratıyordu. Bunlar, Moore'un dediği gibi "betimleme ya da çağrışım olarak değil", yalnızca biçim olarak algılanan heykellerdi. Henry Moore'un en ünlü heykelleri arasında Uzanan Figür (1938), Uzanan Kadın (1930), Aile (1948-49) ve Atom Parçası (1964-66) sayılabilir.

Başkası düştümü"çürük tahtaya basmasaydı" deriz.Kendimiz düşünce,bastığımız tahtanın çürük çıkmasından şikayet ederiz.. Cenap Şahabettin

Çevrelerine uymak için kendilerini yontanlar,tükenip giderler.. R.HULL

Kalp ağlamazsa göz ağlamaz.Ümit yok olunca at koşmaz.Diri,ölüye değişilmez.. Kafkas Atatsözü

Ümit yok olunca at koşmaz.Diri,ölüye değişilmez.. Kafkas Atatsözü

Ağaçlı köyü su basmaz..

İnsanlar gelmeleriyle yalnızlıklarını dağıtanları severler,gitmeleriyle kendilerini yalnız bırakanlara aşık olurlar..

Boş zaman yoktur boşa geçen zaman vardır.. TAGORE

Yine geceyi sabaha bağlayan saatler Yeni güne kucak açan heyecanlar Yazmaya hakim olamadığım duygular Bir çırpıda dökülen kelimeler Yoğun duygu seli engel mi yazmamaya O zaman dök benliğini satırlara Eskiye dön taaa eskiye Bir zamanlar içindeki fırtınalara Neler söylemez ki o yürek sessiz çıkmazlara Anlayabilir mi seni kendinden başka Nokta da koyma virgül de Sadece yaz olabildiğince İçinden geldiği gibi yalın ve samimi Yüreğinin coşkusunu satır aralarına dağıt İsteyen şiir desin dileyen yazı Sadece sen bil kalbinin namelerini Satırlara pür neşeni de Tatlı heyecanını da Buruk üzüntüyü de Yoğun duygunu da kat yaz olabildiğince Bu yürek engel mi yazmamaya Bu eller durabilir mi yazmadan seni Deli yürek yine mi hükmetmekte Hani bunca zaman sendin hükmeden Mazi miydi seni çeken Sen miydin maziyi bekleyen…

Maalesef bir çoğunu hala eczane raflarında görebiliyoruz..Bilgiler için teşekkürler..

Duruşunda bile bir asalet var..Atlar çok güzeller.. süper paylaşım ..

Bela BARTOK (25 Mart 1881 de Nagy Szent Miklos da doğmuş, 26 Eylül 1945 de New York da ölmüştür). İkinci dünya savaşını takip eden ilk ayların kargaşalığı içinde Béla Bartok un ölüm haberi hemen hiçbir yankı yapmadı. Dünyadaki kargaşalık biraz yatıştıktan sonra bu acı kaybın farkına varılmış ve tarihi bir şahsiyetin bu fani dünyadan ayrılışı amansız bir gerçek olarak anlaşılmıştır. Memleketi olan Macaristan a dönmeye karar vermişti. Onun hasretiyle dolu ve hasta olan Bartok, yabancı bir diyarda öldü. Kendi arzusu ile göçettiği halde ancak güçlükle oraya alışabilmişti. Bartok un eserleri sadece miktar ve gelişme bakımından değil, şümullü bir bütün olarak da gözlerimizin önünde durmaktadır. Daha şimdiden klasik bir seviyeye yükselen Bartok un eserlerine kısaca göz atılırsa köklerinin hem Bach ve Beethoven de hem de, Macar halk türkülerinde olduğu görülür. Bartok un içindeki ateş ve heyecandan ruhlaşan müziği hayret edilecek bir tarzda en son inceliğe kadar gelişmiştir. Bu müziğin melodik, ritmik, armonik ve ruhi ifade tarzını meydana getiren temel unsurlara derin bağlılığının neticesidir. Bu itibarla Bartok un şahsiyetini tamamıyle anlamak için araştırmalarının son derece geniş olan tesir sahasından hareket etmeliyiz. Bartok Macaristan ın, Romanya nın ve Slovakya nın her tarafını dolaşarak bu memleketlerin folklörlerini kendine mahsus müzikal muhakeme kudretiyle incelemiş ve böylece Avrupa nın folklör ilmine yeni ufuklar açmıltır. Sathi malumatla yetinmeyerek derin incelemelerde bulunmuş, o zamana kadar hiç kimsenin dokunmadığı ve zenginliğini farketmediği yeni hazineler ortaya çıkarmıştır. Bu araştırma ve değerlendirme merakı sayesinde en önemli klleksiyon sahiplerinden ve folklör mütehassıslarından biri olmuştur. Arap dünyasına bile el atmıştır. Fakat araştırıcı Bartok aynı zamanda yaratıcı müzisyendir. Daha yüzyılımızın ilk on yılında yazdığı BAGATELLER adlı eserinde yurdunun halk türkülerinindeki pentatonik bünye ve ritmlerinden istifade etti. Dünyayı yıldıran bu eserin stilini teksif ederek ilk yaylı sazlar kuvartetinde kendi öz stilini yarattı. Eserden esere gelişen mutlak özelliği karşısında umumi efkar çok zaman şaşakalmıştır. Lehte ve aleyhte hükümlerin verildiği yıllarda Bartok un tek başarısı AĞAÇTAN PRENS adlı bale pantomimasıdır. Bu eser, Pfitzner in PALESTRİNA oprası dikkati çektiği sene ilk defa sahneye konmuştur. Beethoven hakkında yapılan eski araştırmalarda eserlerin tasnifinde kullanılan bir tabire uyularak Bartok da ikinci keman sonatı ile sona eren bir ORTA DEVİR tespit edilmektedir. Bu eserden sonra Bartok u son olgunlaşmaya götüren yol başlar. Üçüncü yaylı sazlar kuvartetinde, piyano konçertolarında ve bilhassa MİKROKOSMOS adlı eserinde Bartok artık kemale ermiştir. Buna maddenin ruhlandırılması, form ile şeklin vahdet haline gelmesi diyebiliriz. Bartok hakkında da diyebiliriz ki sadece mikrokosmos u yazmış olması bile adının anılmasına kafi gelebilirdi. Çünkü bach ın klavsen biyen tamparesinin yanında yer alan ve altı ciltten mürekkep olan bu eserde eşsiz bir folklörcü ve müzisyen olan Bartok un bu iki vasfı, terbiyecilik kabiliyeti ile birleşmiştir. Mikrokosmos çağdaş müziği öğreten bir eserdir. Bartok bu eseri, istemeyerek terkettiği yurdundan uzak, denizaşırı bir ülkede meydana getirmiştir. Klasik ve romantizk müziğin tesirleri içinde büyüyen harika çocuk Bartok, seçkin bir piyanist olan Hans Koessler in kompzisyon öğrencisi oldu. Richard Straussûn eserlerini yakından tanıyınca onlardan kendi kompozisyon tekniği için yeni imkanlar sağladı. Fakat kendi insiyatifi ile keşfedip kendine mal ettiği halk türküleriyle asıl yolunu buldu. Gerek yurdunda, gerekse dışarda bu yolu takip etti. Kendisiyle aynı zamanda hayata atılan bir neslin içinden, yani Wagner in ölümü sırasında doğup asrımızın başında yeni yollar arayan gençler arasından çıkan, fıtri bir kudret ve geniş bir fikir zebginliğine sahip yaratıcı Bartok ile başka bir yolda yürüyen Strawinsky bu neslin temsilcileridir. İldebrando Pizzetti, İtalyan mazisine bağlanan ağırbaşlı Venedikli Francesco Malipiero, Alfredo Casella ve halk türkülerine bağlı enerjik besteci ve Bartok un vatandaşı Zoltan Kodaly gini sanatkarlar da aynı nesildendir. Iki devrin tam ortasında bulunan bu besteciler için, intikal devrinin mensupları seviyesini aşmak kolay olmamıştır. Onların bu yolda muvaffak olduklarını, Bartok un gerçekten büyük olan ve bu büyüklüğü ile daha şimdiden klasik bir değer kazanan eserleri ispat etmektedir. ESERLERİ Allegro Barbaro (28k) Jorge Franganillo Allegro Robusto (6k) Jorge Franganillo Bagatelle (5k) Faren Raborn Bear dance - from 10 Easy Pieces (10k) Illés Csaba Burlesque I. (10k) Illés Csaba Concerto for Orchestra - David Siu, M.D. 1. Introduzione (128k) 2. Giuoco delle coppie (104k) 4. Intermezzo interrotto (74k) 5. Finale (256k) Courting Song (3k) Rob Dwyer Drinking Song (4k) Rob Dwyer An Evening in the Village (5k) For Children (1908-1909), Volume I. Allegro - Playing Children (Let's cook, let's cook something) (2k) Krisztián Pálmai Andante - Children's Song (Shine, Sun) (2k) Krisztián Pálmai Andante - (I Have Lost My Pair) (2k) Krisztián Pálmai Allegro - Pillow Dance (I have lost my handkerchief) (3k) Krisztián Pálmai Allegretto - Game (3k) Krisztián Pálmai Fourteen Bagatelles (Op.11) No. 1 (3k) Chris Todd No. 2 (5k) Chris Todd No. 3 (4k) Chris Todd No. 5 (10k) Chris Todd No.10 (13k) Chris Todd Mikrokosmos - Jorge Franganillo 37. In Lydian mode 40. In Yugoslavian mode 73. Sixths and triads 82. Scherzo 83. Melody with interruptions 91. Chromatic Invention Stephen Adams 97. Notturno 101. Diminished fifth 113. Bulgarian rhythm 122. Chords together and in opposition 123. Staccato and legato 124. Staccato 125. Boating 126. Change of time 127. New Hungarian folk song 130. Village joke 131. Fourths 133. Syncopation 136. Whole tone scales 140. Free variations 141. Subject and reflection 142. From the diary of a fly 143. Divided Arpeggios Chris Todd 144. Minor seconds, major sevenths 145. Chromatic invention 146. Ostinato Chris Todd 147. March 148. Six Dances in Bulgarian Rhythm No. 1 149. Six Dances in Bulgarian Rhythm No. 2 150. Six Dances in Bulgarian Rhythm No. 3 Chris Todd 151. Six Dances in Bulgarian Rhythm No. 4 Chris Todd 152. Six Dances in Bulgarian Rhythm No. 5 153. Six Dances in Bulgarian Rhythm No. 6 Mikrokosmos No.97. - Notturno/Nocturne (5k) Gary D. Lloyd Mikrokosmos No.109. - From the Island of Bali (4k) Gary D. Lloyd Mikrokosmos No.117. - Bourée (3k) Gary D. Lloyd Mikrokosmos No.142. - From the Diary of a Fly (6k) Gary D. Lloyd Mikrokosmos No.153. - Dance No.6 in Bulgarian Rhythm (13k) Gary D. Lloyd Mikrokosmos No. 140. - Free Variations (9k) Bryan Ness Mikrokosmos No. 153. (9k) David Siu, M.D. Mikrokosmos No.101. - Diminished Fifth (2k) Michael Hearst Mikrokosmos No.133. - Syncopation (2k) Michael Hearst Mikrokosmos - Roumanian Dance #1. (23k) Bob Pomicter, Jr. Music for Strings, Percussion and Celesta - David Siu, M.D. 2nd. Movement (160k) 4th. Movement (158k) Piano Concerto No. 3 - Gary Goldberg Finale (85k) Piano Sonata Jorge Franganillo Allegro moderato (26k) Sostenuto e pesante (6k) Allegro molto (30k) Roumanian Folk Dances, piano solo version (21k) Ramón Pajares Box See-Saw from "Seven Sketches" (3k) Faren Raborn Scherzo (50k) Frank A. Longo Sonatina for Piano (Sz 55) (7k) Tamara Beaudoin Suite - Jorge Franganillo Allegretto (12k) Scherzo (15k) Allegro molto (19k) Sostenuto (5k)

Carl Philippe Emanuel Bach (8 Mart 1714 yılında Weimar'da doğmuş, 14 Aralık 1788 yılında Hamburg'da ölmüştür). Büyük Thomas kantorunun ikinci oğlu olan C. Ph. E. Bach, müzikli piyes, trajedi, roman ve minyatür ressamlığında burjuvazi kültürünün uyanmaya başladığı ve aleni konserler tertipleme, aile ocağında müzik yapma adeti gibi hareketlerin belirdiği bir devrede, müziğe yeni bir fonksiyon sağlama fikrini temsil ve teşvik etti. Her bakımdan babasının öğrencisi ve üstün bir zaka ile gayet canlı bir tabiata sahipti. Klostock, Lessing, Gleim ve Claudius gibi çağdaş şairlerin dostuydu. Böylece eski şekillerden gittikçe ayrılarak yeniliklere yaklaşan bir fikir alemi içinde çok üstün bir mevkiye vardı. Yaşadığı çevrede kendi ismi, unutulmuş babasının isminden daha itibarlı olan Bach oğlu, Johann Sebestian Bach'tan Goethe'ye doğru giden gelişmede tesiri gerçekten büyük olan aracılardan biriydi. Genç bir neslin mukaddes sayılan gelenekleri sarsması, yeni fikirlerin barok zihniyetinin muhkem kalesini aşması o zaman için ne derin bir heyecan uyandırdığını tasavvur etmek güç değildir. Gerçeği arayan şairler yıktıkları eski mabedlerin yerine yenisini kurdular ve müzisyenler de bu hareketlere katıldılar. Bohemyalı bir Alman olan Jahann Stamitz'in etrafında toplanan müzisyenler, yukarı İtalya'dan gelen teşviklerden mülhem o zamana kadar işitilmemiş ese tesirleriyle ve formlarla klasik senfoninin temelini büyük bir başarı ile attılar. Bu hamleler Batı Almanya'nın güneyindeki Mannheim şehrinde sanat sever Palatinat sarayında yapıldı. Burası Goethe'nin şehri olan Weimar'dan önce bir fikir merkeziydi. Johann Cristoph Wagenseil ile Ditters von Dittersdorf'un etrafında toplanan, gelenekten ayrılmış Viyanalı müzisyenler de daha ihtiyatlı olarak yine aynı gaye için çalıştılar. Bu inkılap yürümekteydi. Onun sayesinde Ph. E. Bach, Gluck ve baba Mozart gibi kimseler, öğreterek ve yaratarak kendi zamanlarını fethetmişlerdir. Ph. E. Bach'ın, Leopold Mozart'ın, Quantz ve nazariyatçıların kitaplarındaki estetik istekler ve pedagojik esaslarla geniş bir sahanın sınırları çizildi. Bu alanda müzikli piyes ve lied kadar senfoni ve sanat formları da gelişti. Ialan içinde hareketlerini itina ile tartarak, mazi ile istikbal arasındaki yönü tayin eden Ph. E. Bach, zamanın temsilcisi vasfını taşımaktadır. Piyano sonatı, oda müziği ve senfoni alanındaki eseriyle doğrudan doğruya ve kesin olarak Haydn, Mozart ve Beethoven'e giden yolu tayin etmiştir. Sonat muvmanlarının iki temli oluşu ve motiflerin işlenmiş bulunması gibi iki önemli nokta buna delil olarak gösterilebilir. Fakat bundan daha önemli olan Ph. E. Bach'ın fikir prensipleridir. Onu, mazi ile bağları tamamen kesmek gibi bir hataya düşmeden cantabile (teganniye benzer) ifadeye, şarkı söyleyiş tasavvuru içinde yaratma kabiliyetine ve clavier (piyano) daki ruhlu şairliğine götüren bu prensipler olmuştur. Bach bu vasıfları ile sonraki tekamülün menşei olmuştur. Zamanında seslerin Klopstock u diye anılan Ph. E. Bach, babasının mirasına saygı ve takdirle bağlı kalmıştı. Mozart'ın ifadesine ulaştığı için bugün bize daha yakın gelen üstün kabiliyetli en küçük kardeşi Johann Christian'ı Mannheim'deki modernlerden korunmaya çalıştı. Ona şunu öğretti: MÜZİĞİN, KULAĞI DOLDURMAKTAN DAHA YÜKSEK GAYELERİ VARDIR; MÜZİK KALBE DOKUNMALIDIR. Ondan sonra gelenler bu gayeyi gerçekleştirmek vazifesini üzerine almışlardır. Johann Sebestian Bach'ın oğlu ve öğrencisi Ph. E. Bach, kardeşinin ve Joh. Abraham Peter Schulz'un hocasıydı. Haydn ile Beethoven'de ona babamız diyorlardı. O, iki devri birbirine kaynaştırmıştı. Telemann'ın vaftiz oğlu ve daha sonraları halefi olan Ph. E. Bach, Leipzig ve Oder nehri kenarındaki Frankfurt'ta hukukçuluk yaptıktan sonra kral Büyük Frederik'in sarayına klavsenist olarak girdi. Onu bir dereceye kadar muhafazakar olmaya mahkum eden bu dar çevreden kurtulmak için daha geniş imkanlara sahip olan Hamburg'a gitti. Orada şöhreti ve itibarı yüksek olduğu halde Leipzig'deki Thomas Kilisesinden babasının yerini almaya muvaffak olamadı. Bu, zamanın değiştiğinin bir deliliydi. Zaten Ph. E. Bach'ın tarihi vazifesini başka alanda, musikişinas ve müziksever tiplari doğuran yeni zamanın içinde ifa etmesi mukadderdir...

Maça saatler kala heyecanıda derinleşiyor

Michael Jackson en popüler şarkıları: # Billie Jean # Beat It # Thriller # Smooth Criminal # Bad # Black or White # The Way You Make Me Feel # Man in the Mirror # Dirty Diana # Rock With You # Human Nature # Wanna Be Startin' Somethin' # Don't Stop 'til You Get Enough # Remember the Time # You Are Not Alone # Earth Song # Heal the World # They Don't Care About Us # You Rock My World # P.Y.T. (Pretty Young Thing) # I Just Can't Stop Loving You # Baby Be Mine # The Girl Is Mine # The Lady in My Life # Leave Me Alone # Will You Be There # Off the Wall # Liberian Girl # Who Is It # She's Out of My Life # Give In to Me # Jam # In the Closet # Another Part of Me # Stranger in Moscow # Blood on the Dance Floor # Ben # Dangerous # Speed Demon # Scream # Get on the Floor # Just Good Friends # Girlfriend # Why You Wanna Trip on Me # Break of Dawn # Burn This Disco Out # I Can't Help It # She Drives Me Wild # Gone Too Soon # Come Together

Michael Jackson'un Hayatı / Michael Jackson Albümleri Michael Joseph Jackson (d. 29 Ağustos 1958 – ö. 25 Haziran 2009) “Pop’un Kralı” olarak tanınan Afro-Amerikalı şarkıcı müzisyen besteci söz yazarı ve pop yıldızı. Jackson Ailesi'nin dokuz çocuğunun yedincisi olarak dünyaya gelen Michael Jackson babasının kurduğu Jackson 5 grubunda 1971 yılında henüz 11 yaşındayken müzik yaşamına atılmıştır. Daha sonra Off the Wall (1979) Thriller (1982) Bad (1987) Dangerous (1991) HIstory (1995) gibi milyonlarca satan solo albümlere imza atan Jackson büyük bir şöhret kazanmış ve “Pop’un Kralı” (İngilizce: The King of Pop) olarak anılmaya başlanmıştır. Guinness Rekorlar Kitabı'na da giren Jackson özellikle son yıllarda bazı sağlık sorunları ve skandallarla gündeme gelmiştir. Üç çocuk babası olan Michael Jackson 25 Haziran 2009 günü Los Angeles'taki evinde geçirdiği rahatsızlık sonucu koma hâlinde hastaneye kaldırılmış fakat kurtarılamamış ve kalp durması nedeniyle 50 yaşında hayatını kaybetmiştir. Hayatı Çocukluk ve gençlik yılları: 1958 - 1978 29 Ağustos 1958 tarihinde Amerika'nın Indiana eyâletinin Gary şehrinde doğdu. Dokuz çocuklu bir ailenin yedinci üyesi olarak dünyaya gelen sanatçının tam adı Michael Joseph Jackson'dır. Şarkıcının fabrika işçisi olan babası Joseph Jackson müziğe tutku derecesinde bağlıydı ve boş zamanlarında gitar çalıyordu. Eşi Katherine (Scruse) ile evlenip kalabalık bir aile haline geldikten sonra bu ilgisini çocuklarına da aşıladı. 60'lı yılların başlarında büyük erkek kardeşleri Jackie Tito ve Jermaine babaları tarafından organize edilen "The Jackson Brothers" adında bir grup kurarak kulüplerde şarkı söylemeye ve yarışmalara katılmaya başladılar. Jackson'un sahip olduğu ses ve dans yeteneği kısa zamanda fark edildi. Henüz yaşı küçük olmasına rağmen özellikle solo şarkılardaki performansı nedeniyle 1964'de diğer kardeşi Marlon'la birlikte gruba dahil edildi. Artık beş üyeden oluşan kardeşler grubun adını "The Jackson 5" olarak değiştirdi. 1968'e kadar geçen süreçte amatör çalışmalarına gece kulüplerinde ve barlarda devam eden grup Harlem-New York'ta bulunan Apollo Tiyatrosu'nda düzenlenen bir yarışmada birinci gelerek dönemin en ünlü R&B plak şirketi Motown'ın kurucusu Berry Gordy'nin dikkatini çekti. 1968'te Motown'la imzaladıkları sözleşmeden sonra Kaliforniya'ya taşınan grubun yıldızı hızla parlamaya başladı. Söz konusu şirketten Suzanne de Passe’ın menajerliğinde çıkan ilk dört tekli "I Want You Back" "ABC" "The Love You Save" "I'll Be There" listelerde bir numaraya oturdu. O-Jays grubu ve James Brown gibi soul müziğin önderlerinin izinden giden The Jackson 5 70'lerin başında zenci pop ve soul vokal gruplarının dünya çapında bir numaralı temsilcisi haline gelmişti. Michael Jackson ise bu yeni müzik tarzını kendi içerisinde dansıyla birlikte harmanlayarak özgün bir tarza dönüştürecek kendi kulvarında yalnız koşacaktı. Grubun bu hızlı yükselişinden sonra güçlü sesiyle farklı dansıyla oldukça sivrilen ve öne çıkan Michael Jackson 1971-1976 yılları arasında halen The Jackson 5'a bağlı olarak yine Motown'dan "Got To Be There" "Ben" "Music and Me" ve "Forever Michael" adlı ilk solo albümlerini çıkardı. Artık Jackson için bireysel kariyerin önü açılmıştı. Walt Disney Pictures tarafından 1971'de grubun çizgi filmi yapıldı ve yayına verildi. Ününü tüm dünyaya duyuran Jackson kardeşler uluslararası konserler serisine 1972'de İngiltere'den başladılar ve gittikleri her yerde kapalı gişe yaptılar. Bu dünya turnelerinde Commodores ve Lionel Richie The Jackson 5'ın alt grupları olarak sahneye çıkmıştı. 1973'den itibaren grubun satış rakamlarının düşme eğilimi göstermesiyle birlikte Motown kontrolü ele alarak bundan böyle şirket tarafından seçilecek şarkıların seslendirilmesi konusunda Jackson'lara baskı yapmaya başladı. Sıkıntılı günler geçiren grup 1976'da şirketten ayrılma kararı alarak Epic Records'la sözleşme imzaladı. Bu gelişmeden sonra Motown Jackson'lar aleyhine sözleşmeyi ihlal etmek savıyla dava açtı. Aynı yıl grubun bilgisi olmaksızın "The Jackson 5 Anthology" adıyla karışık bir albüm yaparak piyasaya sürdü. Bu gelişme iplerin iyice gerilmesine neden oldu. Şirketin sahibi Berry Gordy'nin kızıyla evli olan Jermaine Jackson taraflar arasındaki bu ihtilaftan dolayı gruptan ayrılarak Motown'da kaldı. İsim hakkını kaybeden Jackson kardeşler ise Jermaine'in yerine en küçük kardeşleri Randy'i gruba dahil ederek The Jacksons olarak ismini değiştirdi. Yenilenen grup için artık yeni bir dönem başlıyor; Michael ise zirveye doğru koşar adım ilerliyordu. The Jacksons kısa zamanda toparlandı ve 1976 - 1984 yılları arasında ağırlıklı kendi parçalarından oluşturdukları albümler ve teklilerle kariyerlerinde yükselmeye devam etti. Yeni şirketlerinden altı yeni albüm çıkaran grubun 1978'deki Destiny çalışması neredeyse patlama yaptı ve Jackson kardeşlerin en başarılı albümleri arasında yer aldı. Bu albümün Michael için de ayrı bir önemi oldu. Çünkü kendi bestelediği şarkılar dünya çapında büyük beğeni topladı ve grubun klasikleri arasına girmeyi başardı. Böylece Michael'ın "beste yapabilme" gibi başka bir yeteneği daha ortaya çıkmış oldu. Söz konusu albüm iki milyondan fazla satarak grubun ve özellikle de Michael'ın ününe ün kattı. Off The Wall: 1978 - 1982 Off The Wall albümünün hit parçalarından She's Out Of My Life1978'e gelindiğinde ise Michael için farklı tecrübeler söz konusu olacaktı. Jackson korkuluğu canlandırdığı "The Wiz" adlı müzikal filmde aralarında aşk dedikodusunun çıktığı Diana Ross ile birlikte rol aldı. Tam da bu dönemde müzikalde kullanılacak olan şarkıları aranje eden Quincy Jones'la Michael'ın yolları kesişti. Jones ünlü pop starın gelecekteki başarısının ortaklarından biri olacaktı. Çünkü film prodüksiyon aşamasındayken Jackson'la Jones oldukça uyumlu bir ortaklık kurdular ve Michael'in bağımsız ilk solo albümünü birlikte yapmak için anlaştılar. Böylece 1979'da ünlü şarkıcının ilk bağımsız solo albümü olan "Off the Wall" Jones'un prodüktörlüğünde Epic Records'tan çıktı. "Don't Stop 'Til You Get Enough" "She's Out Of My Life" "Off The Wall" "Rock With You" gibi dünya çapında ses getiren birçok hit parçayı içinde barındıran bu albüm inanılmaz satış rakamlarına ulaşarak Michael'ı pop müzik ve eğlence dünyasının idolü haline getirecek; sanatçıya ilk önemli ödüllerini kazandırmaya başlayacaktı. 1980 yılında American Music Awards tarafından 3 dalda ödüle layık görülen albüm (En İyi Soul/R&B Albümü - Off the Wall En İyi Soul/R&B Erkek Şarkıcı En İyi Soul/R&B Şarkı - Don't Stop 'Til You Get Enough) birçok liste başarı ödülünün de sahibi oldu. Aynı yılın Şubat ayına gelindiğinde Michael yine "Don't Stop 'Til You Get Enough"la "En İyi R&B Erkek Vokal" dalında ilk Grammy ödülünü aldı. Bir caz müzisyeni olan Jones'un albümdeki parçalarda bu müzik türünü altyapıya yerleştirmesi doğal karşılanırken bununla yetinilmeyip disco ve funky tarzı ritimlere de yer vermiş olması sadece Michael'e özgü yeni bir müzik türünün ortaya çıkmasına neden oldu. Elbette bu da Jackson'a benzersiz ve evrensel bir ün getirdi. İlk olarak yakın arkadaşı Elizabeth Taylor tarafından kendisine atfedilen ve sonraları yaygın bir ifade şeklini alan "pop idolü" benzetmesi özellikle bu dönemlerde anılmaya başlandı. İlk solo albümünün getirdiği başarıların yanı sıra Jackson kardeşlerle de çalışmaya devam eden Michael 1980'de grupla birlikte "Triumph" albümünü çıkardı. Bestelediği şarkılar ve bunlara yazdığı sözlerle Triumph'a damgasını vuran yine Michael oldu. "Can You Feel It"e çekilen farklı klip de büyük ses getirdi ve sanatçının dans yeteneği milyonlarca müziksever tarafından yansındı. 1982'de ise ünlü pop yıldızına En İyi Çocuk Albümü dalında Grammy ödülü kazandıracak olan E.T. (Extra-Terrestrial) filminin orijinal soundrack'i "Someone in the Dark" şarkısını seslendirdi. Thriller: 1982 - 1987 1982 yılı ünlü pop yıldızı için neredeyse bir dönüm noktası oldu. Jackson'ı hemen hemen bugün bulunduğu noktaya getiren ve efsaneleştiren albüm "Thriller" Epic Records'tan yine Quincy Jones prodüktörlüğünde müzikseverlerin beğenisine sunuldu. Genellikle arka arkaya tekli halinde piyasaya sürülen albümün "Wanna Be Startin' Somethin'" "Billie Jean" "Beat It"i de içeren her şarkısı hit oldu ve müzik tarihinde tüm zamanların en yüksek satış rakamına ulaşarak rekor kırdı. Şarkıların yanı sıra dört hit parça için kısa film tadında çekilen güçlü ve geniş bütçeli prodüksiyon gerektiren ilginç klipler de büyük yankı uyandırdı. MTV Billie Jean'le ilk defa zenci bir şarkıcının video klibini yayınlamış oldu. Fantastik bir konuyla kurgulanmış ve danslarla görsel bir şölene dönüştürülmüş Thriller şarkısının 13 dakikalık klibi ise patlama yaptı ve gelen talepler üzerine VHS formatında piyasaya sunularak yine ulaşılamayacak bir satış rekoruna imza attı. Klipte Michael'in sergilediği özgün dans kareografileri birçok gence ilham kaynağı oldu. Özellikle Jackson kardeşler olarak katıldıkları Motown'ın 25.kuruluş yıldönümünde Billie Jean'i seslendirirken sergilediği moonwalk denilen ayak kaydırma hareketi Jackson'ın imzasıyla tarihe geçti. 37 hafta zirvede kalan ve Billboard albüm listesinde 122 hafta geçiren Thriller elbette birçok ödülü de beraberinde getirdi. 1984 yılında 12 dalda aday gösterildiği Grammy'den 8 ödülle ayrılan Jackson bir gecede en çok ödül alan sanatçı ünvanını 2000 yılında Carlos Santana egale edene kadar elinde tutmayı başardı (Ödüllerin yedisi Thriller'a giderken biri de 1982'de seslendirdiği "Someone in the Dark"a verildi). Albüm aynı yıl 8 Amerikan Müzik Ödülü 4 Amerikan Video Ödülü 3 MTV Video Müzik Ödülü ve Üstün Başarı Ödülü almaya hak kazandı. Bu sırada Pepsi-Cola'yla sponsorluk anlaşması imzalayan ve kardeşleriyle birlikte şirketin reklam filmlerinde rol alan Jackson'ın başına talihsiz bir olay geldi. Reklam çekiminde havai fişek gösterisi esnasında saçları alev alarak cildinde ciddi hasar meydana geldi. Jackson gördüğü fiziksel zarardan şirketi sorumlu tuttu ve tazminat davası açtı. Lehine sonuçlanan davadan kazandığı astronomik meblağı ise tedavisini yürüten hastaneye bağışladı. 1984'te Thriller rüyası devam ederken kardeşleriyle tekrar biraraya gelerek "Victory" albümünü çıkardılar. Bu albümde de Michael tarafından yazılmış ve bestelenmiş hit parçalar bulunuyordu. Jackson kardeşlerin en başarılı albümü olan Victory için 5 aylık uluslararası dev bir turne düzenlendi. Turne gelirinin tümünü bağışlayacaklarını duyurması üzerine Jackson'ın adı jest olarak Hollywood yıldızlar geçidine eklendi. Turneden 5 milyon $ gelir elde edildi. 1985'te "Beat It" adlı şarkısını alkollü araba kullanmaya karşı televizyonlarda ve diğer basın-yayın organlarında yürütülen kampanyalarda kullanılmak üzere bağışlaması nedeniyle dönemin devlet başkanı Ronald Reagan tarafından teşekkür amacıyla Beyaz Saray'a davet edildi. Jackson ileriki yıllarda ünlü bir dünya starı olarak çok daha fazla ses getirecek sosyal sorumluluk ve insani yardım projelerini hayata geçirecekti. Bunlardan en önemlisi USA For Africa kampanyası çerçevesinde[36] özellikle Doğu Afrika'da açlık sınırında ve yardıma muhtaç bir şekilde yaşayan insanlar için Lionel Richie ile birlikte yazdığı "We Are the World" parçasıydı. Dünya çapında en çok satış rakamına sahip tekli olma özelliğini hala taşıyan şarkı Stevie Wonder Tina Turner Diana Ross Ray Charles Cindy Lauper Bob Dylan Bruce Springsteen gibi ünlülerin de aralarında bulunduğu 40'dan fazla popüler sanatçı tarafından seslendirildi. Bu başarının ardından We Are The World'le Richie ve Jackson Yılın Şarkısı dalında Grammy Ödülü'nü almaya hak kazandı. 1985 yılı yıldız şarkıcı için yalnızca övgülerle geçmedi. Jackson içinde birçok ünlü sanatçı tarafından seslendirilmiş parçanın yanı sıra özellikle Beatles'a ait 200'den fazla şarkının telif hakkını bulunduran ATV Müzik'in en büyük hissesini satın alarakbirçok tartışmaya neden oldu. En sert tepki de müzayedeyi düzenleyen yakın arkadaşı söz yazarı Paul McCartney'den geldi. Bu olay dostluklarının ve bilhassa ortak söz yazarlığı çalışmalarının sonu oldu. Sözkonusu tartışmaların ardından birtakım basın ve medya çevreleri uzun süre yaşamak için Elephant Man'ın kemiklerini satın almaya kalkıştığından ilginç tavırlarına kadar birçok konuda sanatçıya karşı alaycı bir üslup kullanmaya ve adından "Wacko Jacko" gibi irrite edici şekilde bahsetmeye başladı. 1986'da George Lucas'ın yapımcılığında ve Francis Ford Coppola'nın yönetmenliğinde çekilen "Captain EO" adlı kısa filmde Jackson Kaptan EO rolüyle ekranların karşısına geçti. 17 dakika olmasına rağmen yaklaşık 17 milyon dolara malolan film o güne kadar çevrilmiş dakika başına en büyük maliyete sahip filmdi. Disneyland'da gösterime giren film için Jackson "Another Part Of Me" -sonradan "Bad" albümünde de yer aldı- ve "We Are Here To Change The World" adlı iki yeni parça seslendirdi. Bad : 1987 - 1990 1987'de pop yıldızı "Bad" albümüyle müzikseverlerin karşısına çıktı.[41] Quincy Jones'un prodüktörlüğünü üstlendiği son Michael Jackson albümüydü ve yine Epic Records etiketi taşıyordu. Satış rakamları sanatçının beklentisinin altında olsa da -yaklaşık 30 milyon adet- "I Just Can't Stop Loving You" "Bad" "The Way You Make Me Feel" "Man in the Mirror" ve "Dirty Diana" gibi tekliler listelerde aynı anda bir numaraya oturarak bir ilke imza attı. 2008 itibariyle albümü 30 milyon kopya ABD'de sekiz milyon gönderileri de dahil olmak üzere dünya çapında satılmaktadır. Albümün tanıtımından sonra Jackson yine Pepsi sponsorluğunda 16 ay gibi oldukça uzun bir zaman alacak ilk solo dünya turnesine çıkarak hayranlarıyla buluştu; 123 konser verdi.Bu arada Pepsi reklamlarıyla ekranlarda boy gösterdi. Dönüşündeyse Bad şarkısına Martin Scorsese yönetmenliğinde 18 dakikalık yine kısa film niteliğinde bir klip çekildi. Ancak klipteki yeni Michael Jackson görüntüsü neredeyse şarkıdan daha çok konuşulur hale geldi. Çünkü ünlü şarkıcının hem yüzünde hem de ten renginde çok belirgin ve şaşırtıcı değişiklikler vardı. Medya sanatçının zenci olmaktan utandığı için ten rengini beyazlatmaya çalıştığı burun estetiği alın kaldırma ve dudak inceltme operasyonu gibi birçok ameliyat geçirdiği iddialarını ortaya attı. Ancak ünlü şarkıcı 1988 yılında kendi yazmış olduğu Moonwalk adlı otobiyografisinde sadece iki tane estetik operasyon yaptırdığını ve çenesindeki yaralardan dolayı da cildi için cerrahi işlem uygulandığını yazdı. Bad'in klibi de tüm bu sansasyonlara rağmen oldukça iyi bir satış rakamına ulaştı. Jerry Kramer ve Colin Chilvers tarafından yönetilen; Kellie Parker Sean Lennon ve Brandon Adams'ın Jackson'a eşlik ettiği "Moonwalker" adlı müzikal film 1988 yılında gösterime girdi ve izleyiciler tarafından büyük ilgi gördü. Filmin VHS sürümü bir milyon satış adediyle yeni bir rekora imza attı. Artık yıldız sanatçı poprock ve soul müziğinin kralı ilan edilecek ve Elvis Presley[47] Beatles[47] Frank Sinatra gibi dünya çapında üne kavuşarak zirveye oturmuş bir idol haline gelecekti. Filmin başarısından sonra paparazzilerden ve hakkında türetilen dedikodulardan bunalan Michael Hayvenhurst'te ailesiyle birlikte yaşadığı evi terk ederek 2700 dönümlük dev bir alana kurulu Neverland çiftliğini satın aldı ve orada gözlerden uzak yaşamaya başladı. Çok küçük yaşta hayata atılmak zorunda kaldığı için özlemini kurduğu çocukluk günlerini yaşayabilmek adına lunaparktan hayvanat bahçesine büyükçe bir göle kadar kendine apayrı bir dünya kurdu bu çiftlikte. Dangerous: 1991 - 1994 1991'de Jackson müzik şirketini değiştirerek astronomik bir rakamla Sony'le sözleşme imzaladı. 15 yıllık bir sürece ve altı albüm ile bir film çalışmasına dayanan kontrat Michael'e sağladığı ekonomik getiriyle adından çok söz ettirdi. Aynı yılın Kasım ayında sanatçının yeni albümü "Dangerous" piyasaya çıktı. Albümün hit parçası olan "Black Or White"a David Lynch yönetmenliğinde çekilen klip olay yarattı. Klip şiddet cinsellik ve ırkçılık gibi öğelere gönderme yapıyor; özellikle sonlarına doğru görülen bazı sahnelerle şimşekleri üzerine çekiyordu. Sözkonusu klibin medya ve kamuoyunda yarattığı tartışmalar nedeniyle Jackson bir basın bülteni yayınlayarak üzüntüsünü ifade etti ve ihtilafa konu olan bölümleri kaldırttı. Bu sansasyonlara rağmen "Remember The Time" "In The Closet" "Jam" gibi hit parçalar daha çıkaran albüm 17 milyonluk bir satış rakamına ulaştı. Sanatçının çıktığı ikinci dünya turnesi hemen her ülkenin basın-yayın organları tarafından birebir takip edildi. 1992'de MTV tarafından kanalın ilk uluslararası yarışması yayınlanmaya başladı. Dünya çapında birçok insanın katılabildiği yarışmanın ödülü ise Michael'le bir akşam yemeğiydi. Oldukça büyük ilgi uyandıran yarışmanın talihlileri ünlü sanatçının "In the Closet" adlı teklisinin klip çekimlerinde biraraya geldi. Ertesi yıl ise ABC kanalınca Jackson kardeşlerin gerçek hayat hikâyelerine dayanan görsel biyografileri "The Jacksons: An American Dream" yayına sunuldu. Gerçekten de neredeyse bir rüyanın dünyanın gerçek olgularıyla yakın temasa geçtiği bir hikâyeye sahip olan Michael ve kardeşlerinin evrensel popülaritesinin altında yatan neden belki de buydu. Aynı yıl Jackson sosyal sorumluluk çerçevesinde hümanist projelere imza atmaya devam etti ve "Heal the World Foundation" adı altında bir fon kurdu. Fonun amacı çocukların daha iyi ve eşit yaşam koşullarına sahip şekilde büyümesini yaşadıkları topluma faydalı hale gelmesini sağlamaktı. Kuruluşun faaliyet merkezi Kaliforniya civarında Santa Ynez'di ve yardıma muhtaç çocuklar ünlü yıldızın Neverland çiftliğindeki oyun alanlarından yararlanıyordu. Jackson bu fon için 3.5 milyon kişiye 67 tane konser verdi. Konserlerin tüm geirleri bu fona yatırıldı.O $ 20 milyon bir rekor daha kırma için halen ayakta olan HBO ile yaptığı anlaşmayla Dangerous dünya turu için yayın haklarını sattı. 1993'de 27.Superbowl maçının devre arasında mini bir konser veren Michael Amerikan televizyonlarında o zamana kadar elde edilmiş en büyük izlenme payına sahip oldu ve yaklaşık 100 milyon kişiyi ekranları başına topladı. Şubat ayında düzenlenen 35.Grammy Ödül töreninde Jackson'a "Yaşayan Efsane" ödülü verildi. Mart ayında ise Soul Train tarafından Yılın Hümanisti ödülüne layık görüldü. HIStory Blood On The Dance Floor: 1995 - 2000 Jackson "HIStory: Past Present And Future" adlı yeni albümününün birinci bölümünü 1995'in Haziran ayında çıkardı. HIStory Begins albüm serisinin başlangıcıydı ve cover'lanmış 15 eski hit parçadan oluşuyordu. Serinin ikinci bölümü HIStory Continues ise 15 yeni parçayla piyasaya sürülmüştü. İlk albümün ilk teklisi büyük liste başarısı sağlayan "Scream" oldu. Kızkardeşi Janet Jackson'la birlikte seslendirdiği bu parçaya çekilen klip ise tüm zamanların en pahalı videosu oldu. Jackson yarım şirket sahipliğini korunur gibi hatta daha fazla şarkı için haklarını açık $ 95 milyon kazandı. Jackson kardeşler "Scream"le MTV Video Müzik Ödülleri gecesinden farklı kategorilerde 3 ayrı ödülle ayrıldı. Anti-Semitik ifadeler içerdiği için Yahudi toplumunun tepkisini çeken "They Don't Care About Us" şarkısı HIStory albümünden çıkan dördüncü tekli oldu. Parçanın anti-semitik sözleri sonraki düzenlemelerde sound'a uygun bir şekilde değiştirildi. Bu arada Michael; Elvis Presley'in kızı olan Lisa Marie Presley ile evlendi. Ancak evlilik 18 ay gibi kısa bir zaman sürdü. Albümün başarısı üzerine 1996'da yine dünya turnesine çıkan Michael henüz konserler devam ederken Deborah Jeanne Rowe ile evlenerek; Michael Joseph Jackson Jr. (Prens olarak da bilinir) adında bir erkek ve Paris Katherine Jackson adında bir de kız çocuk evlat edindi. Ancak bu evliliğini de sürdüremeyen Jackson ile Rowe 1999 yılında olaylı bir şekilde boşandı. Sansasyona neden olan şey evlat edinilen çocukların velayet davasıydı. Popun kralı hakkında yapılan tartışmalar bununla da sınırlı kalmadı. 1996'da Brit Ödülleri gecesinde "Earth Song" adlı parçasını beyazlara bürünmüş ve çevresini sarmış birçok küçük çocukla seslendiren Jackson iki ağaç arasında kollarını açtığı figürü nedeniyle kendisini Mesih gibi gördüğü iddiaları ile karşı karşıya kaldı. 1997 yılına gelindiğinde ünlü pop şarkıcısı HIStory albümünün hit parçalarının remix'lerinden oluşan "Blood On The Dance Floor: HIStory in the Mix" i piyasaya çıkardı. Albümün çıkış parçası "Blood On The Dance Floor" "Is It Scary" ve "Ghosts" büyük ilgi gördü ve iyi bir liste başarısı kazandı. Michael bu albümünü büyük yardımını gördüğü Elton John'a ithaf etti. "Is It Scary" ve "Ghosts"a Jackson ile Stephen King tarafından yazılan Stan Winston tarafından yönetilen 35 dakikalık bir klip çekildi. Halen dünyanın en uzun müzik videosu olma özelliğini koruyan klip yine uluslararası bir başarı kazandı. Invincible: 2001 - 2002 2001'de Jackson 13 ülkenin pop müzik listesinde bir numaraya oturacak olan "Invincible"'ı çıkardı. "You Rock My World" "Cry" ve "Butterflies" gibi hit teklilerle piyasalarda fırtına gibi esti. Ancak albüm çıkmadan önce ünlü yıldızın Sony Müzik'in sahibi Tommy Mottola'yı süresi dolmak üzere olan kontratlarını yenilemeyeceği doğrultusunda uyarmasına rağmen Jackson'la şirketin arası açıldı. Yasal prosedürler nedeniyle albümle ilgili tüm promosyonlar ve tekli satışları iptal edildi. Mottola'nın Afrika kökenli Amerikan sanatçılara saygısız davrandığını ve hakaret içerikli konuşmalar yaptığını iddia eden Michael şirketin zenci artistleri çıkarları doğrultusunda kullandığı yönünde bir açıklama yaptı. Sony ise sanatçının iddialarında doğruluk payı olmadığını savundu. 2001 yılının Eylül ayında yıldız şarkıcı solo kariyerinin otuzuncu yılını doldurması şerefine Madison Square Garden'da bir kutlama partisi düzenledi. Partide Michael'ın yakın dostlarından efsane aktris Elizabeth Taylor bir zamanların ünlü çocuk yıldızı Macaulay Culkin ve Chris Tucker da yer almışdır. Bu özel gecede Usher Whitney Houston Destiny's Child James Ingram Gloria Estefan Liza Minelli Marc Anthony Shaggy gibi ünlülerden bazıları Michael'ın hafızalara kazınmış şarkılarını okurken bazıları da kendi parçalarını seslendirerek geceye renk kattılar.[69] N'sync ve Britney Spears Michael'la düet yapma şansını yakalamışlardır. Michael kardeşleriyle de özel bir performans sergiledi. Bu gece ile yıllarca ara verse dahi Michael’ın en üstün sahne sanatçısı olduğu ve King Of Pop lakabını layıkıyla almış olduğu akıllara bir kere daha kazındı. Number Ones Visionary: 2003 - 2007 2003'te Jackson "Resurrection" adında bir albüm çıkaracağı haberini verdi ve albümün promosyonunu kısa bir filmle yaptı. Aynı yılın Mart ayında "Xscape" şarkısının çıkacağı yayın organlarında duyulmasına rağmen bilinmeyen nedenlerden dolayı iptal edildi. Bunun yerine yılın sonlarına doğru Jackson'ın zirveye çıkıp hit olmuş tüm parçalarını içeren "Number Ones" Sony Records etiketiyle CD ve DVD formatında piyasaya sürüldü ve 8 milyondan fazla bir satış rakamı yakaladı. Çocuk istismarı hakkında şunları söyledi: « Beni gerçekten tanıyan herkes şunu iyi bilir ki çocuklar hayatımdaki her şeyden önce gelir ve bir çocuğa asla zarar veremem. » (Michael Jackson) Albümdeki tek yeni parça olan "One More Chance"'in klip çekimlerinde yine çocuk istismarı iddiasıyla ikinci kez tutuklanan Jackson masum bulunarak salıverildi.Aynı yıl basında Michael Jackson'ın dinini değiştirerek İslamiyet'i seçtiği ve Müslüman olduğu yönünde haberler çıktı. Sonrasında ise 2005'te bir cami yaptırdığı haberleri de çıktı. « Yatağımı erkek çocuklarıyla paylaştım ancak bunda cinsel yön olmadı. » (Michael Jackson) 2004 yılının Ağustos ayında VH1 müzik kanalında "Man In The Mirror: The Michael Jackson Story" adında sanatçının hayat hikâyesini anlatan görsel bir biyografi yayınlandı. Gavin Arviso tarafından Jackson aleyhine tekrar gündeme getirilen cinsel çocuk istismarı suçlamalarına karşılık ünlü rap şarkıcısı Eminem "Just Loose It" şarkısıyla göndermeler yaptı. Tartışmaların alevlenmesi üzerine Michael açıklama yapmak zorunda kaldı. 2005 yılının Haziran ayında hakkında açılan on davanın tamamından beraat eden Jackson Bahreyn'e yerleşti. Şarkıcının aşırı kilo kaybetmesi ve stres-zararlı alışkanlıkları onu kötü etkiliyordu. Ünlü sanatçı California Santa Maria`daki mahkemede hakkında öne sürülen çocuklara taciz suçlamasından aklandıktan hemen sonra Prens Şeyh Salman bin Hamed Halife`nin davetlisi olarak Bahreyn`e uçmuştu. `Movie Database` sitesinin haberine göre Jackson`ın avukatı Thomas Mesereau şarkıcının Neverland`daki malikanesini satıp hayati bir karar alarak Bahreyn`i çalışma merkezi ve ikametgahı olarak seçeceğini doğruladı. Mesereau `Jackson hayatının seçimini yaparak en zor anında kendisini yalnız bırakmayan sadık dostlarının yanına yerleşiyor. Ayrıca Bahreyn Michael`a sağlık açısından oldukça iyi geldi` dedi. Burada zamanını yeni besteler yaparak ve Katrina Kasırgası mağdurlarına ithafen "I Have This Dream" şarkısını yazarak geçirdi. Bu şarkının seslendirilmesinde Ciara Snoop Dogg Keyshia Cole James Ingram Jermaine Jackson Shanice Shirley Caesar ve The O'Jays gibi ünlüler yer aldı. Ancak şarkı bilinmeyen nedenlerden dolayı yayınlanmadı. 2006 Şubat ayında Jackson'la eski eşi Deborah Rowe'un velayet davası sonuçlandı. Mahkeme eski eşlerin çocukları üzerindeki haklarını sınırlandırarak ihtilafa açık bir karar verdi. Mart ayında ise Kaliforniya İşçi Dairesi sigorta ücretlerini ödemediği gerekçesiyle Neverland çiftliğini kapatarak sanatçıyı 69 kişiden oluşan her bir işçi başına 1000 dolar olmak üzere toplamda 69.000 dolar tazminat ödemeye mahkum etti. Jackson Nisan ayında Two Seas adlı müzik şirketinin CEO'su olan İngiliz müzik yapımcısı Guy Holmes ile 2007'de çıkması planlanan tek albümlük bir sözleşme yaptı. Mayıs 2006'da ise Tokyo'da MTV'nin Japonya lokasyonu tarafından düzenlenen Video Müzik Ödülleri'nde Yaşayan Efsane ödülünü aldı. Uzun bir aradan sonra Michael'in ekranlarda göründüğü ilk geceydi bu. Kasım ayında ünlü pop yıldızının "Visionary: The Video Singles" adında yirmiden fazla hit şarkısını içeren bir çalışması yine Sony Müzik etiketiyle yayınlandı. Guiness Dünya Rekorları'nın Londra ofisinde 8 dalda layık görüldüğü ödülleri alan Jackson Dünya Müzik Ödülleri'nde 100 miyondan fazla satış rakamına ulaştığı için Elmas ödülün de sahibi oldu. Thriller 25 2008 - 2008 Şubat ayında Michael Jackson Thriller albümünün 25. yılı şerefine Thriller 25'i yayımladı. Thriller 25 Amerika'da 2 Birleşik Krallık'ta 3. sıraya ulaştı. 2009 Mart ayında Londra'da yaptığı basın açıklamasında Michael Jackson Londra'da 8 Temmuz itibari ile 50 konser vereceğini açıkladı. Ayrıca Michael Jackson bu konserlerin Londra için son konserleri olacağını belirtti. Ölümü 25 Haziran 2009 saat 17.20'de Michael Jackson'ın kalp durması sonucu hayata veda ettiği açıklandı. Öğle saatlerinde nefes darlığı şikayeti ile UCLA Tıp Merkezi'ne alınan ve bir süre sonra komaya giren ünlü sanatçının kalbinin durduğu ve tüm müdahalelere rağmen kurtulamadığı söylendi. Fiziksel görünüşteki değişiklikler Michael Jackson'da 1980'li yıllarda fiziksel değişiklikler görülür.Kahverengi olan teninin açılarak beyazlaşması gibi bazı değişiklikler olmuştur. Michael Jackson'da vitiligo hastalığı vardır. Bu hastalık Dünya üzerindeki zenciler arasında milyonda bir oranında görülmektedir. Bu hastalığa ilk yakalandığı dönemlerde beyaz lekelerin oluştuğu bölgeleri koyu renk makyajla kapatmıştır. Daha sonra hastalık sebebiyle vücudunun büyük bir kısmı beyazlayınca koyu bölgeleri de açık renk makyajla kapatmaya çalışmıştır. Bu hastalığın teşhisi kendisine ilk olarak 1981 yılında konmuştur. Bu hastalık en çok yüzüne vurmuştur. Yüzü beyazlamış burnunun üstünde bir leke oluşmuştur. Albüm Listesi 1971: Got to Be There 1972: Ben 1973: Music and Me 1975: Forever Michael 1979: Off the Wall 1982: Thriller 1987: Bad

ISAAC ALBENIZ (1860-1909) Romantik çağın ikinci yarısında yaşayan önemli bir İspanyol bestecisi ve piyano virtüözüdür. Granados'la birlikte, Pedrell 'in önderliğindeki İspanyol Ulusal Okulu'nun temelini atmış ve 19. yüzyılda lirik İtalyan müziğinin etkisi altında kalan İspanya'ya yepyeni bir ulusal stil kazandırmıştır. İspanyol halk dans ve ezgilerini yeni yöntemlerle birleştirerek yirminci yüzyıla hazırlamış ve evrenselleşmesine önemli katkılarda bulunmuştur. İspanya'nın Catalonia bölgesinde Barcelona yakınındaki Gerona'da doğan Albeniz müzikte en fazla dikkat çeken yeteneklerden biriydi. Beş yaşını doldurmadan ilk konserini vererek adını duyurmuş, 15 yaşında piyanist olarak Avrupa ve Amerika'nın müzik salonlarını hayranlarının alkışlarıyla inletmiştir. Çok küçük yaşta Marmontel'den de ders alan "harika çocuk" Albeniz, Paris'te Vincent d'Indy ve Paul Dukas'nın öğrencisi olmadan önce Leipzig ve Brüksel'de çalışmış, İspanya kralının verdiği bursla Brüksel'de öğrenim görmüştür. Baş döndürücü yaratıcılık dönemine girmeden önce kırk yıl süren bir yorumculuk deneyimi geçirmiştir. Bu döneminde de piyano için küçük ve romantik besteler yapmıştır ama bunları kendisi önemsiz olarak görmüştür. 1893 yılında evlenerek Paris'e yerleşmiş ve bir süre sonra piyano konserlerini bırakarak kendini beste yapmaya adamıştır. Weimar'da Listzt'in öğrencisi olan bestecinin ilk çalışmaları, özellikle piyano için besteleri, Schumann ve kişisel olarak da tanıştığı Listzt'ten etkilenmiş olmakla birlikte Londralı milyoner bankacı Francis Money - Coutts'un mali desteğinden kaynaklanmaktadırlar. Sonraki yaşantısının büyük bölümü Londra ve Paris'te geçen Albeniz'i hocası Pedrell tam olarak anlayamamış, bilgisinin sezgisel olduğunu düşünmüştür. Bu düşünce günümüze kadar gelmiş ve onun picturesque müziği ile bağdaşmıştır. Kişiliğini "İspanya Şarkıları", "İspanyol Dansları", "İspanyol rapsodisi" ile ortaya koyan Albeniz bugün kendi tekniğini yaratan dahi bir besteci olarak görülmektedir. Librettoları Money-Coutts'a ait "Merlin" ve "Henry Clifford" operalarını ve bitmemiş "The King Arthur" üçlemesini Londra'da yazmıştır. Albeniz'in müziğe asıl katkısı bazı ilginç piyano parçaları ile ortaya çıkmış ve Juan Valera'nın romanına dayanan libretto'suna Money-Coutts'un aracılık ettiği "Pepita Jiménez" komik operası (lirik güldürü, 1896) ile "Catalonia" (1899) adlı senfonik yapıttan sonra artmıştır. Piyanist besteci olarak yorulmaksızın bestelemiş, ama Fransız modern sanatına yaklaşıncaya kadar da doruğa erişememiştir. Kuşkusuz, Albeniz'i doruğa ulaştıran asıl başarısı, tipik İspanyol şenliklerini (fiesta) anımsatan 12 piyano parçasının oluşturduğu dört defterlik "İberia Süiti " (1906-1909) adlı evrensel nitelikteki başyapıttır. Bu yapıt, bunca yıllık konser kariyerinden sonra pek bestesi bulunmayışının onu düşürdüğü bunalımın ertesinde ortaya çıkmış ve yirminci yüzyıl piyano yapıtlarının en önde gelenlerinden biri sayılmıştır. Bu yapıtın bazı parçaları E.F.Arbós ve D.E.Inghelbrecht tarafından orkestraya uyarlanmıştır. Müziği bazen çok karmaşık olmasına rağmen, Fransız dostları Debussy , Chausson, Fauré ve Dukas sayesinde Albeniz'in armoni ve piyano yazısı mükemmelleşmiştir. " İberia Süiti"ndeki "Corpus Christi at Sevilla " gibi çalışmaları, ulusal öğeler taşıyan çağdaş bir dilin anlamlılığını gösterirler. " İberia"nın en parlak danslarından biri "Triana" dır. Bazıları bu eseri 3/4lük olmasına karşın bir "pasadoble" olarak görmek istemiştir. Ülkesinin zengin folklor birikimini " İberia" da ustaca kullanan besteci yepyeni bir ulusal stil elde etmiştir. Endülüs parçalarının en başarılı piyano yapıtları arasında "Puerta de Tierra" adlı bolero, "Cantos de España" dan seguidilla temposundaki "Castilla", "Recuerdos", " Rumores de la Caleta" bulunmaktadır. İçinde "Asturias" ın "Leyanda" başlığı ile bulunduğu "İspanyol Süiti" yayıncısı tarafından "Prelüd" adlı koleksiyona dahil edilmiştir. Yine bu süitteki "Sevilla" dansı, çok sevildiği Endülüs başkentini temsil etmektedir. "Mallorca", ilk kez İngiltere'de yayınlanan anımsatıcı bir barcarolle dür. "12 Karakteristik Parça"nın sonuncusu olan "Torre Bermeja" da yerel müziğin tipik bir örneğidir. "İberia" dan önceki bu eski parçalar büyüleyici niteliktedir ve bestecinin seçtiği yolu göstermektedir. Albeniz en iyi vurgularını Endülüs'ü düşünürken yapmış, "Navarra" yı tamamlayamadan da yaşama veda etmiştir. Yapıtlarının birçoğunun orkestrasyonu E.F.Arbòs tarafından yapılmıştır. ESERLERİ Asturias-Leyenda (18k) John Cowles Evocation from Book 1 of Ibera (12k) Robert Finley Granada (Seranata, Op. 47, No. 1) (8k) Eric Schneider Leyenda for Guitar (30k) © Reinhard Czwiertnia Rumores de Caleta (Malaguena) (12k) © Reinhard Czwiertnia Suite Espanola (Op 47), Aragon (a Fantasia) (20k) Andrew Purdam Suite Espanola (Op.47), Castilla (a Seguidillas) (15k) Andrew Purdam Tango in D (Op.165 No.2) (7k) Tim Singer Tango (4k) Javier Bofarull Tango (Godowsky Transcription) (12k) Robert Finley Triana from the Iberia Suite (37k) Robert Berceuse (M.Knezevic) Waltz for Electronic Piano (D.Lovell) Oriental Op.232 No.2 (D.Lovell) Torre Bermeja (D.Lovell) Cotillon Valse (M.Knezevic) Rumores de Caleta (Malagueña) (R.H.Czwiertnia) Mallorca (G.Felicite) Bajo La Palmera (duet) (D.Lovell) Pavane-Capricho, Op.12 (Guitar arr. by Tàrrega) (M.Knezevic) Spanish Tango, Op.164 No.2 (M.Knezevic) Six Little Waltzes, Op.25 No.1 in Ab; No.2 in Eb; No.3 in A; No.4 in Eb (33k); No.5 in F (31k); No.6 in Ab. (M.Knezevic) Suite Española, Op.47 1.Granada (Seranata) (E.Schneider) 2.Cataluna (Curranda) (M.Knezevic) 3.Sevilla (M.Knezevic) 4.Cádiz (Saeta) (M.Knezevic) 5.Asturias (Leyenda) (S.Hill) 6.Aragon (Fantasia); 7.Castilla (Seguidillas) (piano) (A.Purdam) 8.Cuba (Nocturno) (M.Knezevic) Recuerdos de Viaje (Travel Impressions), Op.71 1.En el Mar (On the Sea); 2.Leyenda-Barcarole (Legend); 3.Alborada (Dawn); 4.En la Alhambra (In the Alhambra); 5.Puerta de Tierra (Bolero); 6.Rumores de la Caleta (Malagueña); 7.En la Playa (On the Beach). (M.Knezevic) Concierto Fantastico, Op.78 1.Allegro ma non troppo (91k); 2.Andante - Presto (33k); 3.Allegro (64k). (M.Knezevic) Suite España, Op.165 1.Preludio; 2.Tango (G.Giulimondi) 3.Malagueña; 4.Serenata; 5.Capricho Catalán; 6.Zortzico. (M.Knezevic) 2.Tango, in D - Andantino grazioso, molto espressivo (arr. by Godowski) (S.C.Hopkins) l'Automne-Valse, Op.170 1.Intro; 2.; 3.; 4.Coda. (M.Knezevic) Iberia Suite Book I 1.Evocacion; 2.El Puerto; 3.El Corpus En Sevilla (30k). (S.G.Yogore) Book II 1.Rondena; 2.Almeria; 3.Triana. (S.G.Yogore) Book III 1.El Albaicin; 2.El Polo; 3.Lavapies (32k). (S.G.Yogore) Book IV 1.Malaga; 2.Jerez (38k); 3.Eritana (32k). (S.G.Yogore) Piezas caracteristicas Torre Bermeja - Allegro molto; Plegaria - Andante; Gavotte - Allegro gracioso; Zambra - Allegro molto; Minuetto a Sylvia Allegretto. (G.Felicite)

Bir sürü erkek basarisini ilk karisina borçludur. Ikinci karisini da basarisina. -Jim Backus

İçten ve sürükleyici anlatım.. çok beğendim...tebrikler..