Baştan Sona Muhteşem 10 Stephen King Filmi

[™ Admin]

Baştan Sona Muhteşem 10 Stephen King Filmi

Stephen King filmleri, yazarın eserlerinin 100'den fazla uyarlamasına tanıklık etmesiyle, neredeyse kendi türlerine sahip hale geldi. Kitapları, filmleri ve TV uyarlamaları korkudan kişisel olana doğru gidiyor ve genellikle korkunç konuları ve sıradan toplumun daha karanlık kısımlarını ele alıyor. Bazı abartılı olay örgülerine, canavarlara ve konulara rağmen, yine de karakterlerini derinlemesine ilişkilendirilebilir bir şekilde yazıyor.

En iyi filmleri, her iki unsuru da başarılı bir şekilde birleştirerek, başyapıtlar, türü tanımlayan ve basitçe söylemek gerekirse, çarpıcı olarak tanımlanan eserler ortaya çıkardı. Birçoğu, ya hedefi ne kadar çılgınca ıskaladıkları ya da ekrana yönelik olmayan bir hikayeyi uyarlamaya çalıştıkları için kötü bir üne kavuşurken, kendi başlarına klasik haline gelen çok sayıda film var. İster karanlık hapishane masalları, ister nostaljik fikirlere ürkütücü dokunuşlar veya sadece iyi, ucuz bir hikaye olsun, dünyanın dört bir yanındaki okuyucular ve sinemaseverler tarafından hatırlanıyorlar.

‘Christine’ (1983)

Yönetmen John Carpenter

Okulun en az popüler çocuğu olan Arnie Cunningham (Keith Gordon), ilk arabasını satın almaya karar verir - Christine adında 1958 Plymouth Fury. Arnie arabayı onarırken, tavrında bir değişiklik göstermeye başlar ve ona karşı sağlıksız bir takıntı gösterir. Ancak rahatsız edici olan kısım, Christine'in hayatta gibi görünmesi ve ona karşı karşılıklı, çok daha psikotik bir takıntısı olmasıdır. Arnie'yi rahatsız eden herkesin peşine düşmeye başlar ve onun en iyi ve tek arkadaşı Dennis (John Stockwell) bir sonraki hedefi olabilir.

Christine özellikle derin bir film değil, ancak modern teknolojinin canlanıp insanları öldürdüğü King'in yazdığı birçok hikayenin en iyisi. Açıkçası, bir arabanın canlanıp insanları öldürmesi fikrini gerçekten korkutucu bir görüntüye dönüştürebilecek biri varsa o da John Carpenter'dır. Harika bir yönetmenlik, ilgi çekici bir isim canavarı ve 1950'lerin nostaljisine karanlık bir bakış açısı ve Christine eğlenceli bir yolculuk sunuyor.

‘The Monkey - Maymun’ (2025)

Yönetmen: Osgood Perkins

King'in aynı adlı kısa öyküsünden uyarlanan Maymun, ürkütücü oyuncak arketipi üzerine karanlık ve komik bir yeni bakış açısı sunuyor. Biri uysal, diğeri zorba olan iki genç ikiz kardeş, babalarına ait gizemli bir maymun oyuncağı bulur. Çocuklar, maymun her kurulduğunda ve davulunu çaldığında etrafındaki insanların tuhaf bir şekilde korkunç şekillerde öldüğünü hemen keşfederler. Annelerini öldürdükten sonra onu ortadan kaldırırlar ve ayrı hayatlar yaşamak üzere büyürler. Ancak maymun gizemli bir şekilde yeniden ortaya çıktığında, uysal kardeş daha fazla insanı öldürmeden önce onu bulmalıdır.

Maymun, King'in karanlık ve kasvetli kısa öyküsüne kesinlikle kara mizah katıyor ve ölümlerin çoğunu hem esprili hem de korkutucu olarak ele alıyor. Theo James, her iki kardeşi de canlandırmanın korkutucu görevini başarıyla yerine getiriyor ve her ikisine de tanık oldukları katliama karşı farklı kişilikler ve tepkiler aşılıyor. Osgood Perkins, yavaş ilerleyen korku gerilim filmleriyle kendine bir isim yaptı ancak The Monkey bambaşka bir canavar.

‘The Shawshank Redemption’ (1994)

Yönetmen Frank Darabont

The Shawshank Redemption başladığında, Andy Dufresne (Tim Robbins) işlemediği bir suçtan suçlu bulunur ve Shawshank Eyalet Hapishanesi'ne ömür boyu hapse mahkûm edilir. Tehlikeli mahkumlarla ve orada çalışan yozlaşmış müdür ve gardiyanlarla uğraşan Andy, özellikle yeni arkadaşı Red (Morgan Freeman) olmak üzere diğer mahkumların çoğundan kesinlikle farklı bir tutuma sahiptir. On yıllar geçtikçe Andy, kendisinin ve mahkumlarının varoluşunu iyileştirmeye, masumiyetini kanıtlamaya ve baskıcı koşullara rağmen gerçekten özgür olmanın bir yolunu bulmaya çalışır.

Shawshank Redemption, gerçek umut ve neşe anlarını daha da güçlü kılan, sert bir kurguya sahip bir film. Andy Dusfrene esasen Dünya'da cehennemi yaşıyor ve kelimenin tam anlamıyla diğer tarafta özgür bir adam olarak çıkıyor. Diğer King filmlerine kıyasla yavaş ilerliyor olabilir, ancak bu başlangıcı ve sonu daha az heyecan verici kılmıyor.

'Stand by Me' (1986)

Rob Reiner tarafından yönetildi

King'in The Body adlı novelasından uyarlanan Stand by Me, onun özünde bir büyüme hikayesi. Yazar Goldie Lauchlance (Wil Wheaton/Richard Dreyfuss), en iyi arkadaşları Chris (River Phoenix), Teddy (Corey Feldman) ve Vern (Jerry O'Connell) ile on iki yaşındayken yaşadığı küçük macerayı hatırlıyor. Birlikte, büyümenin zorluklarıyla uğraşırken kayıp bir çocuğun cansız bedenini bulmak için vahşi doğaya doğru yürümeye karar veriyorlar.

Kurulum ve nihai hedef ürkütücü olabilir, ancak Stand by Me bir korku hikayesi anlatmaktan ziyade, nihayetinde çocukların hayatlarındaki yetişkinlerin beklentileriyle başa çıkmaları, hayallerini gerçekleştirme mücadeleleri ve koşullarına rağmen birbirlerinde buldukları teselli hakkında bir hikaye. Dört başrol oyuncusu, filmde görülen en iyi çocuk oyunculuklarından bazılarını sergiliyor ve Reiner'ın yönetimi basit ama etkili. King'in kendisinin çalışmalarının en sevdiği film versiyonu olarak sık sık alıntılanmasının bir nedeni var.

‘Misery’ (1990)

Rob Reiner tarafından yönetildi

Rob Reiner, King'in eserlerinden birini ikinci kez uyarladığında, Misery'nin Stand by Me'den çok daha korkunç bir kurulumu var. Yazar Paul Sheldon (James Caan), Annie Wilkes'in (Kathy Bates) evinde yeni uyanmıştır. Annie, popüler Misery romanlarının bir numaralı hayranı olduğunu iddia ederek nazik, besleyici bir ruha sahip gibi görünüyor. Ancak Paul'ün baş karakteri öldürmeyi planladığı bir sonraki Misery kitabının taslağını ele geçirdiğinde, kimsenin onun nerede olduğunu bilmediğini ve onu geri getirecek yeni bir kitap yazmazsa öleceğini ortaya çıkarır.

Eserlerinden uyarlanan ve Oscar kazanan tek film olan Misery, boyutlar arası palyaçolara veya perili otellere odaklanmayan, bunun yerine fazlasıyla gerçek bir korkuya odaklanan bir Stephen King korku hikayesidir - psikopatça takıntılı hayranlar. Aptalca olma potansiyeli olan bir fikir ve Annie Wilkes'in abartılı anları olsa da, yine de kötü adam olarak hak ettiği korku ve saygıyla karşılanıyor. Öncelikle dramları ve komedileriyle tanınan Reiner'ın yönetmenliği, yoğun bir gerilim yaratmada da aynı derecede etkili bir el olduğunu gösteriyor.

‘IT’ (2017)

Andy Muschietti Yönetmenliğinde

2017 yılında, King’in en korkunç eseri muhteşem bir yeni hayata kavuştu. Maine’deki Derry kasabasında, dışlanmış bir grup çocuk zorbalık, taciz ve aile kaybıyla başa çıkmak zorunda kalır. Ancak bunlar, Pennywise (Bill Skarsgård) adında gizemli, korkutucu, şekil değiştiren bir palyaço tarafından korkutuldukları ve korkularından beslenip etleriyle ziyafet çektikleri için en önemsiz sorunlarıdır. Şimdi kendilerine Kaybedenler Kulübü adını veren bu çocuklar, sadece hayatları için değil, bu kötü varlığı bir kez ve sonsuza dek yok etmek için de savaşmalıdır.

IT, büyümeyi ve küçük kasaba Amerika’sının karanlık tarafını ele alan yoğun ve karmaşık bir kitaptır. Film uyarlaması, eserin her iki bölümünü de iki ayrı filme uyarlamayı seçti ve çocukların yaratıkla ilk kez yüzleştiği ilk film, kolayca daha güçlü olanı. Kitabın daha korkunç anlarından bazıları akıllıca bir şekilde yumuşatılmış, ancak performanslar, hızlı tempolu ton ve başlıktaki canavarın muhteşem yeniden icadı, ITa'ya en ikonik korku hikayelerinden biri haline gelen şeye akıllıca yeni bir bakış açısı getiriyor.

'Gerald's Game' (2017)

Yönetmen Mike Flanagan

Yönetmen Mike Flanagan kariyerinin büyük bir bölümünü Stephen King'in eserlerini uyarlamaya adadı. Gerald's Game, insanların uzun süredir filme alınamaz olduğunu düşündüğü bir hikayeyi başarıyla filme alarak bu konuda şaşırtıcı bir ilk çaba gösterdi. Evliliklerine biraz renk katmak isteyen Jessie (Carla Gugino) ve kocası Gerald (Bruce Greenwood) ormandaki tenha bir kulübeye doğru yola çıkarlar. Romantik bir seans sırasında anahtar olmadan yatağa kelepçelendiğinde Gerald kalp krizinden ölür.

Artık Jessie, kendisine yardım edecek kimse olmadan, sadece kendi halüsinasyonları olmadan kendini nasıl özgürleştireceğini bulmakla kalmamalı, aynı zamanda bunun sonucunda bastırılmış travmasıyla da yüzleşmelidir. Gerald's Game, ölçeği küçük ama etkisi büyük, samimi ve yoğun bir filmdir. Harika bir yönetmenlik, Carla Gugino'nun performansındaki güçlü bir dayanak ve konusunun hassas bir şekilde ele alınmasıyla, bir Stephen King filminin ne olabileceğine dair yeni bir standart belirliyor.

‘Doctor Sleep’ (2019)

Yönetmen Mike Flanagan

The Shining olaylarından beri Danny Torrance (Ewan McGregor) kişisel şeytanlarıyla yoğun bir şekilde mücadele ediyor. Sonunda, parlama yeteneğini kullanarak bir hospis görevlisi olmanın bir yolunu buluyor ve bu yeteneğini hastaların ölümünü kolaylaştırmak için kullanıyor. Ancak daha güçlü bir parlama yeteneğine sahip olan Abra Stone (Kylie Curran) adlı genç bir kız, True Knot adlı bir tarikatın son hedefi haline geldi ve liderleri Rose the Hat (Rebecca Ferguson) aç kalmaya başladı.

Özel olarak tanımlanmış bir yapıya ve sona sahip bir kitap olan The Shining'in devam filmini yapmak zor bir iş ve film versiyonunu, bazılarının hala tüm zamanların en iyi korku filmi olarak gördüğü bir filmin devamı haline getirmek daha da göz korkutucu. Neyse ki, Doctor Sleep sadece kitabın konusunu ve mesajını onurlandırmayı değil, aynı zamanda Jack Torrance'ın King versiyonundan Danny'nin karakterine öğeler eklemeyi ve King'in sonunu Kubrick'in The Overlook versiyonuna geri getirmeyi seçiyor. Kaynak materyalin ve uyarlamanın mükemmel bir şekilde uzlaştırılması, aynı zamanda kendi başına heyecan verici bir devam filmi olarak da hizmet ediyor.

'The Shining' (1980)

Stanley Kubrick tarafından yönetildi

Overlook Oteli'nin yeni bir bakıcısı var - mücadele eden, alkolik yazar Jack Torrance (Jack Nicholson). Jack, karısı Wendy (Shelley Duvall) ve küçük oğlu Danny (Danny Lloyd) kış için sessiz otele taşınırken Jack yeni bir yazma projesine başlar, Wendy açıkça parçalanmış bir aile dinamiğiyle başa çıkmaya çalışır ve Danny otelin geçmişine dair rahatsız edici vizyonlar almaya başlar - ve babasına karşı büyük bir ilgi duyan huzursuz ruhlar.

The Shining, King'in kamuoyunda canını sıkmasına rağmen, kitaptan kökten farklı bir hikaye, ancak yine de kendi başına yavaş ilerleyen bir başyapıt. King'in hikayeyi yorumlaması, şeytanlarını yenerek kurtuluş bulan kırık bir adamı gösterirken, Kubrick, delirmenin eşiğinde olan bir adamın şeytanlarını serbest bırakma şansı bulduğunu gösteriyor. Her ikisi de kendi başlarına etkili, ancak Kubrick, onu kasvetli, soğuk bir izleme haline getiren materyale amansız bir karanlık getiriyor.

'Carrie' (1976)

Yönetmen: Brian De Palma

Carrie, hem Stephen King'in yazdığı ilk tam kitap hem de eserlerinden birinin ilk uyarlaması. Okul yılının en çok beklenen etkinliği Bates Lisesi balosudur. Önemli olan herkes gidiyor - hatta Carrie White (Sissy Spacek). Sınıfının sessiz, zorbalığa uğramış uyumsuzu ve yakın zamanda telekinetik güçleri olduğunu keşfetti. Ve bir grup öğrencinin ona bir gram mutluluk bile vermemeye kararlı olmasıyla feci sonuçlar doğuran bir şaka düzenlediğinde bunları gösterme şansı yakalayacak.

Carrie, bir roman olarak King'in eserlerine olağanüstü koşulların fazlasıyla gerçek bir ortamda yerleştirildiği bir ton, ortam ve belirli bir hava katıyor. Film hikayeye abartılı bir yaklaşım sergiliyor ancak dram ve olay örgüsü gerçekliğe dayanıyor. Carrie'nin kendisi romandaki eşinden biraz daha sempatik bir karaktere dönüştürülüyor ve bu da onun son trajedisini yürek parçalayıcı ve dehşet verici kılıyor. De Palma'nın yönetmenliği, patlayıcı bir finale yol açan daha yumuşak anlara zaman ayırmayı unutmadan işleri hareketli bir tempoda tutuyor.

Kaynak: Collider